2013. szeptember 17., kedd
2013. március 15., péntek
Próféták és
sarlatánok dúlása
Áttetsző
Áttetsző és
kiismerhető, ami történik, és még inkább közönségesebb lesz a világ. Mikor már
nem érzékelik azt, hogy önmagukat leleplezve egyre áttetszőbb a hazugságokat
mondanak, annyira korlátoltak, hogy elhiszik magukról, hogy valóban az igazság
letéteményesei. Már nincs kételkedés, nincs esendőség, modorosan kell az
alázatot imitálni. A változékonyságban már benne van, hogy az ellenkezőjét
mondhatná, ha a dominancia harc úgy kívánná. Az igazság sohasem volt egyöntetű,
mindig leegyszerűsítet változatát, beszűkült sematizmusát fogadták el. Hatalmat
megtartó manipuláció eszköze az igazság harsogása, kötelezővé tett séma. A pápa
nem hazudik, a dalai láma nem hazudik, és minden vallási vezető azt hiszi, hogy
igazság esszenciális magvát mondja – már csak sémákat hirdetnek, egyre sablonosabb,
és üresebb propaganda szövegeket kezdenek mondani. A legnagyobb baj, hogy észre
sem veszik hamisságukat, hivatalból kell ilyennek lenni. Érzékenynek kell
mutatkozni, amit mondani kell, ahhoz kell igazodni, ezért csak az
általánosságok szintjén szabad aggódni. Üres díszletté vált minden, nyilatkozni
kell, elég, ha a mozgó szájakat figyeled, nem kell hallani, már tudod előre
milyen legyártott szöveget fog mondani. Néha meglepődsz, mert még az
elképzeltnél is érdektelenebbek a nyilatkozatok. Felkent vezetők és próféták
megtanulták ezt a sematikus beszédet, arra hivatkozva, hogy mindenki értse. Lehet,
hogy valóban a Mindenható emelte őket ilyen magasra, de idővel mindent elnyel a
láthatatlan erő, de nem, bennük nem sarjadt ki az erő, méltatlanok arra a
posztra. A művészek, a hierarchiában legsilányabbak, mert tudatos,
sikerorientált manipulátorok már öntudatosan belesimulnak a sematizáló tömbbe, politikusként
nyilatkoznak, a politikai manipuláció szakembereivé váltak. A látszólagos harmónia,
gúzsban tartott hisztéria. Az áttetsző sarlatánság végre kiteljesedve uralkodhat,
mindenki beleláthatja saját igazságát a modoros általánosságokban, mindenki
elégedetten hátradőlhet, mert a számára kiválasztott igazsághazugságban otthon
érezheti magát.
Állandó
katasztrófa állapot, állandó hanyatlás, jaj! – így kell leélni életünk,
eszelős, önjelölt próféták vallási buzgalommal hirdetnek igazabb életet. Mi kis hazánkban tarhonyával makulált arisztokratikus sznobizmus két típusa elegyedik, Kiber
Matyó és Liber Manó színháza mindez: a garabonciás, csillagszemű juhász
viaskodik a kutyabőr vásárosból lett raccsoló idegenszívűvel, avagy az égig érő
paszulyról lehuppant ősárja kiűzi a multi kultikus virtuális magyart. Népi Naci
és Urbán Turbán kesztyűs bábok Vitéz László szerepében. Táltos igét ötvözve New
Age spiritualizmussal, nemzeti alapon nyugvó turáni őskommunizmussal – micsoda
szellemi vegykonyha, micsoda individuális művészeti világkép! Termő
gyümölcsökért kell virágoztatni a szinkretikus ezotéria Kárpátia Életfáját. A
kvázi népművészet mutáns görcs gyötrelme, vagy a polírozott, áramvonalas,
lágyvonaglással megáldott szűz-magyar leányok kecsessége újra teret nyert a
nemzeti vitrinben. Betyárok, huszárok, mágnások, borászok, mokányok,
kenetteljes honatyák osztogatják a korhadni vélt ősfa-gyökér pénzt termő csoda
hajtásából teremtett nemzeti kultuszvagyont. Az öreg kóbor sámánok altáji
vidékre menekülnének, a pszeudo progresszióba belebukott neoavantgárdok a régi
szűrbe burkolódznak, suba alatt az új köpönyeget kifordítva a kvázi jussért
sorban állnak.
Kis nacionalista, 1983, cinkmaratás
2013. március 10., vasárnap
2013. január 30., szerda
2013. január 24., csütörtök
2012. november 12., hétfő
Prothesis Fetish Gaál József 2012
Nihilizmusba vezető
metanarratívák sora az eddig megkonstruált
művészettörténet, a valóság dekonstruálásának folyamata, aminek végterméke a
poszthumán mechanikus sematizmus. A sterilizációs folyamat megállíthatatlan, a
polarizációs stratégia poszt-antropomorfizmusa már nem egyedi személyt akar,
hanem részlegességekből, elemekből összerakott önmagában idegen ént, aki
konstruált testét már automataként használja. A konstruált test és sterilizált
tudat variáló újratermelése biztosítja a változatosság illúzióit. A fogyasztó
késztermékek variálható sokféleségében találja meg a szabad akarat illúzióját. A
tudományos materializmus végső győzelme az irányítottság, kiszámíthatóság. A
Racionalizmus Szent Őrülete. A racionalizmus által létrehozott sterilizált
massza az élő, antropomorf valami. Már nem kiméra, nem a mítoszok szörnye,
hanem racionális technikai hibrid. Termelésre gyártott, de szükséges az illúzió
miatti programtöbblet a racionalitás ellenében pazarló irracionalizmus. Érosz
és Thanatosz mítoszmentes sötét perverziójával, az öncélúság az autonómnak tűnő
automatizmusával, szétesett testrészekkel, tárgyiasított csonka idolokkal, a
darabolt, lélektelen test újrahasznosítása szexuális identitás variánsokkal.
Nincs meghibásodott termék, mert a test dekonstruált, majd újrakonstruált
hibrid elegye újabb és újabb alternatív lehetőséget tartogat.
Dezantropomorfizált, hibridizált kvázi Orgiamisztérium a valóság és a
virtualitás terméketlen, de végtelen variánst kitermelő elegyéből. Az europid Emberebb
Ember valójában non-humán konstrukció. A liberális identitásválasztás
szabadságától az identitásgyártás tudat sterilizáló, test hibridizáló átmeneti
(alternatív) megoldásait követő poszthumán zombi állapotig.
2012. október 29., hétfő
BÁZIS - contemporary art space Cluj-Napoca
Fabrica de Pensule /Ecsetgyár, 59-61 Henri Barbusse st., 1 st floor, Cluj-Napoca / Kolozsvár
An organic
cyberpunk – Gaál József’s phantasm
To keep within the bounds of human condition or to give up everything
related to it, passing through a dehumanization process, and facing the
transformational processes of abandoning the self proposed by the globalization
era, in which the nature of human identity and uniqueness becomes questionable?
The dialectic of the art of Gaál József, especially as it can be intuited in
his sculptures, is dealing with a permanent dilemma, that of the being forced
to move back and forth in between those two completely opposite states of mind.
Beginning with 1995, the dawn of his art work series, his art went through
various and relevant transformations. These transformations were of a formal
nature, but the message has been kept identical, at least from a technical
point of view, as seen in the sensitive art works of the Macula series (1995),
evoking some mummified heads, and yet again seen in the brutal monumentality of
the torsos from the Phantasma series (2011) – the conception frame, the
sculptures’ origin: the interior parts are made of wood, the surface of leather
and nails, and recently – to emphasize the plastic art message – metal wire and
bits. The artist chose to never use synthetic materials; his option for certain
types of materials is concerned with the inner message these materials bear in
themselves, of their historical and narrative infinite possibilities; the
implants on the sculptures’ surface originate in the props from a past era and
in common household objects, belonging to another social class (see trappings,
etc.).
Replacing the past archetypes, Gaál’s new sculptures are envisaging a futurist dual being – a cyborg, half robot, half human being. The human being, who lives under the spell of prosthesis, who almost religiously mystifies the standard beauty ideals, who is at the same time trapped into the very active nature of a hedonist consumerism attitude, fighting with the interferences concerned with his identity, this conflicted human being is confronted with an auto-reflexive process by these sculptures integrated into a transhumanistic apprehension. Through his sculptures, Gaál József is addressing, maybe for the first time, an ethical matter: what could be the consequences of humanity’s wish to accede to a post-human condition, in which mental and physical borders would be abolished? To what extent could the transformation of the individual into a superhuman devoid of feelings could be plausible, when old age, disease, death – and actually even life itself do not matter any more? The grinning, brutal, utterly fractured faces, imprisoned in chumps, they could be considered the failures of humanistic renascentist utopia and of 20th century’s cynicism. At this point, the question that arises naturally would be: are Gaál József’s sculptures series stating the damnation of the machineries, originating their statement into technophobia (some sort of BioLuddism) or are they the manifestation of a 21st century cyberpunk gesture creating its own satirical transhuman world. Both attitudes could be validated, if we take into account that these human-robots chimeras are made of organic materials, claiming their right to an identity, but at the same time these art works could be seen as a manifestation of contemporary’ intellectual eclecticism.
Replacing the past archetypes, Gaál’s new sculptures are envisaging a futurist dual being – a cyborg, half robot, half human being. The human being, who lives under the spell of prosthesis, who almost religiously mystifies the standard beauty ideals, who is at the same time trapped into the very active nature of a hedonist consumerism attitude, fighting with the interferences concerned with his identity, this conflicted human being is confronted with an auto-reflexive process by these sculptures integrated into a transhumanistic apprehension. Through his sculptures, Gaál József is addressing, maybe for the first time, an ethical matter: what could be the consequences of humanity’s wish to accede to a post-human condition, in which mental and physical borders would be abolished? To what extent could the transformation of the individual into a superhuman devoid of feelings could be plausible, when old age, disease, death – and actually even life itself do not matter any more? The grinning, brutal, utterly fractured faces, imprisoned in chumps, they could be considered the failures of humanistic renascentist utopia and of 20th century’s cynicism. At this point, the question that arises naturally would be: are Gaál József’s sculptures series stating the damnation of the machineries, originating their statement into technophobia (some sort of BioLuddism) or are they the manifestation of a 21st century cyberpunk gesture creating its own satirical transhuman world. Both attitudes could be validated, if we take into account that these human-robots chimeras are made of organic materials, claiming their right to an identity, but at the same time these art works could be seen as a manifestation of contemporary’ intellectual eclecticism.
Noémi Szabó, curator, art historian (Budapest)
Egy organikus kiberpunk – Gaál József Fantazmája
Az elembertelenedés folyamatában embernek maradni vagy lemondani a
humánumról a globalizáció, az uniformizálódás könnyebbik útjáért? E két
szélsőséges létállapot körül zajló művészeti dialektika állandó dilemma Gaál
József művészetében. Szobrászatában különösképpen. Az 1995-től induló, kezdeti
szobrászi szériái óta hatalmas átalakuláson ment keresztül plasztikai
felfogása. Az egyik első, 1995-től készített, mumifikálódott emberfejeket idéző
Macula sorozat érzékeny darabjaitól, a 2011-ben készített Fantazma széria
büsztjeinek brutális monumentalitásáig sok formai transzformáció valósult meg,
azonban szobrainak –legalábbis technikai szempontból- eredője,
megkonstruálásuknak módja hasonló maradt: a fából kifaragott szobormag
felszínét kezdetben bőrrel és szögekkel, majd régi lószerszámokkal,
bőrszíjakkal és egyre plasztikusabb hatást eredményező fémhuzalokkal, zablákkal
képezi ki. Soha nem dolgozik szintetikus anyagokkal, sőt választott matériái
még a történetiség és a narratíva lehetőségét is magukban hordozzák, amennyiben
a szoborfelszínre épített implantátumok egy másik kor, egy másik társadalmi
osztály rekvizitumaiból, használati tárgyaiból (lásd lószerszám, stb.) épülnek
fel.
Gaál új szobrai a mitologikus múlt archetípusai helyett a futurista kiborg
lény félig gép, félig ember arcát vették fel. A transzhumanizmus gondolatkörébe
ágyazott plasztikák súlyos önreflexióra késztetik a protézisek bűvkörében élő
és az uniformizált szépségideált vallássá misztifikáló, egyébként pedig a
fogyasztás hedonista parancsának engedelmeskedő, identitászavarral küzdő
embert. Gaál József talán most először tesz fel direkt etikai kérdést szobrain
keresztül: milyen következményekkel járhat az emberiség poszthumán állapot
utáni vágya, amikor a technológia segítségével átlép minden fizikai és mentális
korláton? Mennyire lehet üdvözítő az egyén érzelemmentes szuperhumánná válása,
amikor nem számít öregség, betegség, halál – de valójában az élet sem? A
brutális, erőteljesen tagolt, kalodába kényszerített, vicsorgó arcok a
reneszánsz humanizmus utópiájának és a XX. század cinizmusának nagy vesztesei.
Átmeneti, transzhumán lények. Felmerül a kérdés, hogy Gaál József
szoborsorozata a technofób géprombolás (egyfajta bioluddizmus) pártján áll vagy
merész XXI. századi kiberpunk gesztussal megalkotja a saját szatirikus
transzhumanista világát. Talán mindkét álláspont igaz, hiszen ezek az ember-gép
kimérák organikus eredetű anyagokból készültek, amely feltételezik az egyéniség
létjogosultságát, ugyanakkor súlyos látleletet adnak a jelenkor szellemi
eklekticizmusának vágányairól.
Szabó Noémi, kurátor, művészettörténész (Budapest)
Feliratkozás:
Bejegyzések (Atom)



















.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)



